内容简介:
本书采用“中层概念”与“历史考证”相结合的方法，从跨学科的角度研究清末民初中国美术与社会之间的复杂关系，将研究重心由事件史学转向事件隐含的结构，从而使之纳入更为广阔的研究视野。
本书由六章构成：第一章，从语言分析和社会变迁的角度，探讨“美术”在中国的意义嬗变历程，揭示美术的能指和所指在实际使用过程中所存在的差异性。第二章，从角色转移、角色失调等方面，考察和分析艺术家在社会转型时期所扮演的社会角色，阐释艺术主体的角色实践与社会之间的有机联系。第三章，对清末民初的中国书画组织进行考察与比较，阐述其发展历程及其组织结构的变迁，研究审美范式同艺术组织之间的功能性关联。第四章，对艺术革命的组织展开论述，分析艺术群体的社会化过程与组织形式，说明意识形态、社会环境与艺术组织之间的辩证关系。第五章，以民初北京为例，从地缘文化的向度考量社会变迁与文化转向在地域美术中留下的具体表征，勾勒不同文化群落如何构建地域美术的时代特征与文化意义。第六章，从性别研究的角度来分析近现代中国艺术中的女性形象，通过研究性别统治关系对女性身体形象的建构与影响，以阐明社会文化对艺术形象的构建过程。作者简介:
苏滨，清华大学美术学院博士后、首都师范大学美术学院博士。先后供职于广西师范大学、中国美术出版总社、澳门科技大学、广州美术学院，历任讲师、副编审、副教授、博士生导师、博士论文评审与答辩委员会委员，兼任《雕塑》杂志副主编等职。承担及参与多项国家级课题、省部级课题，多次获奖，发表学术论文数十篇，出版学术专著、译著各一部，主持、策划及编辑学术期刊数十期。
目录:
目录
引论/1
第一章“美术”：中国社会变迁中的符号/9
第一节“殖名”浪潮/13
第二节“美术”本原/19
第三节“美术”为用/26
第四节“美术”嬗变/35
第二章艺术家的社会角色/45
第一节角色转移/49
第二节角色冲突/60
第三节角色紧张、角色中断与角色消解/72
第三章从雅集到结社/85
第一节书画雅集及其变异/88
第二节国粹主义的艺术组织/101
第四章艺术革命的组织/113
第一节新文化运动中的艺术革命与艺术组织/116
第二节留洋艺术家的结社/128
第五章艺术变局的地缘向度：以北京为例/147
第一节古都的异质空间/150
第二节传统画坛的分野与重构/159
第三节北京书坛与书风流变/172
第四节新旧国画论争/183
第五节西画滥觞/193
第六节北京美术教育的现代化端倪/203
第六章艺术形象的社会构造：以上海女性身体形象为例/213
第一节女性裸体与道德冲突：20世纪20年代上海美专模特儿事件/217
第二节从禁锢到昭彰：女性身体的抽象化与形象化/231
结语/244
参考文献/249
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